2022-3-11 17:04 |
Действо, посвященное Марку Ротко - ведущему представителю абстрактного импрессионизма, одному из создателей живописи цветового поля, нашему земляку, ставшему американским художником. Творчеством Ротко вдохновился перспективный молодой режиссер из Польши Лукаш Тварковски, который смело сочетает в своих постановках театральное искусство с видео и музыкой, импровизируя по ходу пьесы.
- Ротко, художник и его произведения - это та призма, через которую раскрывается нематериальный капитализм XIX века, ценность вещей раскрывается в определениях самого капитализма, где истинное отличается от фейка, подлинное искусство - от подделки, и оригинал - от имитации, - делится Лукаш. - Как однажды сказал Энди Уорхол, успех в бизнесе - самая захватывающая часть искусства. Искусство Ротко и его биография стали отправной точкой - их проекция в театре позволяет увидеть и подвергнуть сомнению предположения: человек может стать товаром, искусство сливается с рынком, духовность проповедуется по законам капитализма и наоборот. Мы провели наши творческие эксперименты с методами копирования (Пьюн-Чул Ханс) и повторениями техники Ротко, которые укрепляют и в то же время ставят под сомнение структуры капитализма - особенно в искусстве.
Художники Уорхол (он же русин Андрей Ворхола. - Авт. ), Ротко, Хокни, Баскьят - у нас собираются в китайском ресторане, арт-галерее, и повсюду у меня присутствует видео. Половина шоу - это монтаж и перемещение пяти камер по сцене. И зритель видит частично как бы фильм, а частично - некий вид игры. Это как бы предшественник NFT. Речь идет о ценностях - особенно копиях и оригиналах работ художника. Произведение искусства и его копия в цифровом исполнении одинаковы - но если вы покупаете работу, становитесь ее собственником. А тут в цифровом варианте любой может стать владельцем работы бесплатно. И вопрос оригинальности творения становится сложным. Это вопрос ценностей - или картина становится более доступной, или она подлинная.
Dolce Banana - что это?
Одно из самых дорогих произведений искусства в мире - картина Марка Ротко "No. 6. (Фиолетовый, зеленый и красный)", проданная за 140 миллионов евро. Всякий раз, когда мир захлестывают новости о новых рекордах цен на искусство, возникает вопрос: что определяет ценность этого произведения на арт-рынке? В наше время на этот вопрос становится все труднее ответить, так как стираются границы между произведениями искусства, их копиями, репутацией художника и технологическим развитием арт-рынка.
Лукаш Тварковски создает действо, целью которого среди прочего является исследование того, что на самом деле означает новая тенденция - создание произведений искусства в цифровой среде и введение технологии блокировки. Какое значение имеет подлинность творчества художника и, главное, является ли непосредственный опыт театрального искусства огражденным от таких рыночных принципов? Подделка и оригинал - центральная тема повествования спектакля, как и их парадоксальные метастазы в виртуальной среде.
Название "Ротхо" намеренно призвано запутать зрителей, но так фамилия художника пишется по-английски. С одной стороны, это искажение фамилии известного мастера, подобно тому, как известные бренды подменяются подделками типа Adibas или Dolce Banana. С другой стороны, название постановки иллюстрирует гипотезу Грема Роулинсона о том, что независимо от порядка букв, пока первая и последняя буквы слова остаются на месте, мы можем понять написанный текст.
"Самый дорогой проект"
- Это самый крупный, самый сложный, самый дорогой и амбициозный арт-проект в "Дайлес" за последние два года, - говорит директор театра Юрис Жагарс. - У нас интернациональная команда: режиссер, драматург, видеохудожник, композитор - из Польши, сценограф - француз, художники по костюмам - из Германии, художник по свету - из Литвы. Большинство актеров из нашего театра, но также участвуют два известных польских актера из театра JK Opole в Польше и два непрофессиональных китайских актера, молодые бизнесмены, живущие в Риге.
Китайский художник делает копию на таком уровне, что невозможно отличить от подлинника. Лукашу было очень важно поспорить: копия - это плохо или нет? Почему это не стоит тех же денег? И этот китайский бэкграунд был очень важен. Мне было несложно найти двух китайских актеров, потому что, как оказалось, в Латвии живет много молодых китайцев. (Удивительно, что Юрис только сейчас это заметил! - Авт. ). Оба непрофессионала работают с большим энтузиазмом, очень дисциплинированны и хорошо показывают себя на сцене. Нашел их через китайское общество (поправила Юриса: через Центр китайской культуры, который у нас давно работает. - Авт. ). Оказывается, у нас так много иностранцев живет! Можем точно назвать Ригу мультинациональным городом. (А он с самого дня основания в XIII веке был таким, тем более сейчас. - Авт. ).
Самая главная линия и пьесы, и спектакля - подделка работ Ротко, и с этой идей Лукаш играет. Это тот случай, когда текст, который мы читаем, не может дать представления о том, какой будет спектакль. Текст, который написан, не весь спектакль. Его бюджет немаленький, и мы не смогли бы его сделать без спонсоров - Института Адама Мицкевича и театра JK Opole.
У спектакля нет жанра - драматургия, режиссура, сценография и игра с технологическими решениями, используемыми в телевидении и кино, рождают уникальный художественный опыт. Сценическое пространство, созданное художником и сценографом Фабьеном Леде, представляет собой технологический вызов беспрецедентного масштаба в латвийском театре. Сценография шоу экспериментирует с видео и светом, раскрывая тайну взаимодействия между физическим и виртуальным искусством, копией, дублирующей искусство.
Сценическое решение состоит из пяти движущихся, но закрытых зданий. Зрители будут наблюдать за происходящим в семи живых проекциях, четыре из которых будут широкоформатными мониторами. Одновременно будут работать шесть камер, три из которых оснащены беспроводной технологией и управляются самими актерами.
Исполнитель роли Ротко Юрис Барткевич говорит, что любит ходить по музеям - и творчество Ротко ему было интересно:
- В этой пьесе Ротко из ресторана Four Seasons переходит с коллегами-художниками в китайский. И говорит: "Те, кто здесь собирается, даже не поднимут глаза на мои работы, потому что они ничего не понимают в искусстве". 20 лет он себя искал, до 1950-х работал в жанре реализма, а потом пришел к сюрреализму и абстрактному экспрессионизму. В 90-х у нас ничего не слышно было о нашем земляке Ротко, но уже лет 20 как о нем заговорили громко, в Даугавпилсе появился Арт-центр им. М. Ротко. Однако до сих пор художника оценивают неоднозначно.
Мне довелось увидеть репетицию спектакля. Это действительно захватывающее и небывалое зрелище. А на репетиции постановочная команда общалась на четырех языках - латышском, русском, английском, польском. Как оказалось, Лукаш Тварковски великолепно говорит по-русски.
Фото Marko Rass.
.Подробнее читайте на vesti.lv ...






