2017-10-9 12:00 |
Миронов, Боярская и Хаматова создали в театре «Дайлес» любовный треугольник12-й фестиваль «Золотая маска в Латвии» открылся самой спорной и сложной первой пьесой Чехова «Иванов», сыгранной на сцене театра «Дайлес».
Главные роли в ней исполнили народный артист России, худрук Государственного театра наций Евгений Миронов и звезда российского театра и кино Елизавета Боярская.
Подправили классика
Режиссер Тимофей Кулябин перенес действие пьесы в наши дни. Николай Иванов (Евгений Миронов) у него - интеллигентный человек, но неудачливый, задолжавший бизнесмен, личность рефлексирующая. Саша, Шурочка (Елизавета Боярская), - дочь его давнего университетского друга, более успешного предпринимателя, но пьющего, образованная, чуткая, воспитанная девушка. По чувствам и ситуациям сюжет тот же. Иванов влюбляется в Сашу - а вообще он и сам не знает, что ему нужно. Точно как в чеховские времена.
Только страдающая Анна Петровна, жена Иванова, настоящее имя которой Сарра Абрамсон (Чулпан Хаматова), умирает не от чахотки, а от рака, а Иванов не стреляется в конце - у него не выдерживает сердце.
Любовный треугольник вечен, да и человек, несмотря на прошедшие 100 лет, войны, революции и смену разных общественных формаций, по сути своей не изменился. И суетливые дамочки, ищущие женихов, и деловые люди, и молодые романтичные особы - все как всегда… Вопрос только в том, как доносят до нас все эти состояния человеческой души актеры. Ансамбль Театра наций делал это великолепно.
Зал на спектакле был переполнен настолько, что иные зрители стояли. Ажиотаж публики понятен: не каждый день доводится рижанам видеть такие постановки, вот все и стремятся попасть.
А кроме того, в театр были приглашены студенты актерского и режиссерского отделений Латвийской академии культуры, с которыми фестиваль «Золотая маска в Латвии» давно и активно сотрудничает. Единственное озадачивает: эти молодые ребята в массе своей и не говорят, и не понимают по-русски. Но такие выдающиеся спектакли, блестящая игра актеров, наверное, и не нуждаются в переводе - все и так понятно. А пьесу будущие актеры и режиссеры должны знать…
«Показалось, что это Достоевский…»
Евгений Миронов немного приоткрыл для журналистов «кухню» театральной работы над «Ивановым»:
- Мы перенесли спектакль в наши дни, и на какой-то момент возникло ощущение, что это Достоевский. Какие-то монологи главного героя апеллируют к Достоевскому. Эта пьеса, которую страшно боятся режиссеры. Они говорят, что это первая чеховская пьеса, слабая, но ведь оттуда пошли очень многие чеховские герои. А мне кажется, может, остальные пьесы Чехова нужно бы и запретить на время - они ведь бесконечно ставятся уже 100 лет, без устали, всеми и повсюду…
А «Иванова» мы делали буквально по миллиметру. И эти темы нам понятны и знакомы и очень созвучны жизни сегодняшнего человека. Мы ездили играть спектакль в Мелихово, имение Антона Павловича. Мы знаем, как он там жил, - это не какая-то огромная усадьба, а маленький дом, где жили вместе с ним его родители, пьющие братья, приживалки, спавшие на сундуках. А Чехов принимал больных и еще успевал писать. Для меня абсолютно ясно, кто такой Иванов, - это Чехов. И он страшным, жестоким, хирургическим способом препарирует самого себя. И при этом еще со стороны смотрит на это с сарказмом. Поэтому Иванов - крайне неприятный человек для всех, и в первую очередь для самого себя. Не согласный с законами природы и справедливости, но одаренный такой беспринципностью и такой совестливостью, что становится страшно. Этот спектакль - эксперимент, причем наглый. Ведь сразу понятно, что Иванов не жилец.
«Играю волевую и сильную личность…»
И Елизавета Боярская считает, что в любой интерпретации пьесы всегда можно сказать самое главное, выразить ее суть:
- Вопрос глубины проникновения в образ - это дело личного желания артиста. Несмотря на то что действие «Иванова» перенесено в современность, здесь все понятно. Мне понравилось, что режиссер именно так интерпретировал пьесу и что она органично вошла в современные реалии.
Но поскольку мне не нравится такой тип женщин - быть просто влюбленной и очарованной до умопомрачения, покорно сносить все завихрения любимого человека, быть этакой девочкой для битья, я играю другую героиню - сильную, волевую. Несмотря на разницу в возрасте - Иванов годится Саше, Шурочке, в отцы, - я моего любимого «встряхиваю», и это, наверное, ближе ко мне…
Работать мне было очень интересно! Ведь это классический театр. Мне очень понравилась работа с моими партнерами - у всех разные школы. Для меня это был очень увлекательный и полезный опыт.
Уйти от «историчности»
Несмотря на то что Евгений Миронов говорил, мол, хорошо бы запретить на время ставить пьесы Чехова, это просто актерская идея. Ведь произведения эти уникальны, они настолько многогранны, что с каждой постановкой открываются их новые стороны. И, сколько бы я ни смотрела «Три сестры» или «Вишневый сад», каждый раз это разные спектакли, с разными смыслами, выявлениями разных проблем, характеров героев. Если бы я была постановщиком «Иванова», тоже, наверное, сказала бы именно про то, про что и мы рассказали.
Умница и красавица Лиза очень увлечена и своей нынешней работой - съемками в 12-серийном телесериале «Ворона», который делает продюсерский центр Валерия Тодоровского:
- Это детективная история. Я намеренно решила уйти от исторических реалий. У меня как-то не складывалось пока с современностью - все что-то из прошлого доводилось играть. Поэтому я соблазнилась на хороший сценарий, и у нас сейчас, до конца ноября, проходят съемки. Моя героиня Анна Воронцова - следователь. Никогда не думала, что это настолько сложно. Там ведь ты все время задаешь вопросы и выслушиваешь ответы - и это оказалось достаточно сложно, но интересно. У меня замечательный партнер в кадре - Анатолий Белый.
Чтобы быть более точной в трактовке образа, я познакомилась с девушкой из Следственного комитета (моего офицерского звания по фильму - капитан), работающей в том же районе Санкт-Петербурга - Адмиралтейском. А один из моих одноклассников стал судмедэкспертом, и мы с ним тоже беседовали на профессиональные темы. Очень необычные, но полезные беседы. А в театре у меня сейчас «Братья Карамазовы»…
Цитата
«Эта пьеса, которую страшно боятся режиссеры». Евгений Миронов.
Наталья ЛЕБЕДЕВА.
.Подробнее читайте на vesti.lv ...
