В художественном пространстве Art Refuge Albert (Яня сета, 5) два дня подряд давал представления девичий хореографический ансамбль из Франции Plus’art. Эта творческая группа современного танца приехала из южнофранцузского города Монпелье в Ригу по зову их друзей, петербуржцев Татьяны и Семена, которым принадлежит этот «Приют художников »Альберт«.

И которые одно время работали на юге Франции, где и познакомились с участницами ансамбля.

Француженки приехали совершенно »бескорыстно«, не рассчитывая ни на какой заработок. Просто из дружеских чувств, из желания побывать в новых местах, порадовать новых зрителей своим искусством. Да они обычно и не берут денег за вход… Хорошие девчонки!

Сенегал - Рига, время и место

В первый день пять девушек, энтузиастов танца-модерн, среди которых инженеры и архитекторы, показали свой перформанс »Искусство наложения« в помещении, а во второй - в самом Яновом (или святого Иоанна) дворике на открытом воздухе.

Это было фантастическое зрелище! В небольшом зале »Альберта« танцовщицы, одетые в объемные платья из пластика, которые сшили сами, танцевали между экранами из прозрачного тюля. В темноте мелькали тени рук и тел, а на экраны проецировались образы, созданные из уже реализованных импровизаций ансамбля на выступлении в Сенегале в декабре 2017-го. Желтовато-оранжевые, с красноватым оттенком тона Африки, которыми был расписан тюль, отражения танцовщиц на тюле и их »живые« движения - все вместе побуждало неотрывно следить за завораживающим, очень красивым действом.

Это наложение пригласило зрителя в гипнотическое путешествие, на танцевальную прогулку, которая происходит одновременно здесь и сейчас, и в другом месте, в котором девушки уже побывали, в другое время - в Сенегале. Так они и объясняли свой замысел - »наложение времен и мест«.

Танцующие кисти

А на следующий день на брусчастке разложили большой картон, на котором латвийский художник Илгвар Заланс рисовал, а девушки танцевали, двигаясь как кисти. Да и внешним видом они напоминали этот инструмент живописца.

Свои платья наши гостьи создали из обрезков тканей - чтобы стать похожими на кисти, гибкие и мягкие, и предоставить художнику право направлять их движения.

»Материя в движении« - назывался это перформанс. Илгвар Заланс демонстрировал зрителям экспрессивные мазки - живопись действия. Это действие подхватывали танцовщицы, вплетаясь танцем в визуальные образы, становясь полноценными участниками создания художественного произведения, заряжая и наполняя его энергией молодости и красоты.

Илгвар Заланс - выпускник Рижской средней школы прикладного искусства и Латвийской академии художеств. За последние 10 лет художник представлял свои работы на персональных выставках во Франции, в Испании, Великобритании, Китае, Японии, Индонезии, России, Латвии и Австрии, участвовал в коллективных выставках и арт-резиденциях в Испании, Индии, Нидерландах, Греции, Китае, Японии, Южной Корее, Индонезии и Малайзии. Поэтому его в последние годы в Латвии и не увидишь.

Он создает сочные, полные жизни и энергии образы. Хотя это порой и сложно понимаемые абстракции. О своем творчестве говорит так: »Мои работы - это одновременно и путь, через который я познаю мир, и его отражение. В своих картинах задаю вопросы и ищу на них ответы. Таков мой образ жизни«.

Рассказ о жизни

Художника и танцовщиц многое объединяет. Илгвар Заланс стремится воплотить увиденное в жизни в ярком свете, в радости красок, в шероховатости фактуры, а танцовщицы - в причудливом рисунке танца, в движениях и пластике, подвластных только внутреннему пульсу танцевальной группы. Оттого она так и называется - »Пульсирующее искусство«, или »Искусство-пульс«.

В совместной импровизации участников в свободной манере рождался необычный, прочувствованный рассказ, живая и тонкая ткань, созданная из цвета, рисунка и фактуры… О чем оно, это повествование? Наверное, о нашей жизни… Прохожие и туристы, оказавшиеся в это время в Яня сета, с интересом останавливались, живо участвовали. Ведь перформанс происходил рядом с каждым зрителем.

Прабабушка из »Русских сезонов«

Творческая группа Companie Puls’art основана в 2004 году в Монпелье. Ее участницы владеют разными жанрами искусства - пластикой, танцем, занимаются музыкой, фотографией, изготовлением костюмов. Это позволяет им создавать оригинальные произведения на границе жанров.

Как правило, группа выступает во время культурных мероприятий и шествий, выставок современного искусства, уличных представлений. Девушки - а всего их семь - пребывают в постоянном поиске и развитии. Одна из главных задач, которые участницы ставят перед собой - создать живой танец, в котором тело и пространство объединяются в одно целое. В последние годы выступления Puls’art уже увидели в разных уголках Франции, в Германии, Швейцарии, Испании, Италии, Польше, Австрии, Сенегале.

Основатель группы, Маша Мелани Бастид, профессиональный преподаватель танца. Ее дело жизни досталось девушке »по наследству«. Она рассказала мне, что у нее русские корни - прабабушка и прадедушка были из России, эмигранты послереволюционной поры. Потому ее и назвали Машей.

Но до того как навсегда обосноваться в Париже, прабабушка Маши, балерина Мариинского театра, приезжала сюда танцевать во время знаменитых, вошедших в историю, »Русских сезонов« в группе Дягилева - ее партнером был сам Вацлав Нижинский! Вот это да!

Маша родилась в Париже, и в ее роду еще есть африканцы и итальянцы. Но она выбрала профессию русской прабабушки, почувствовав непреодолимую тягу к танцу. А потом ее семья уехала на юг, в Монпелье, где она нашла единомышленниц и создала свою группу. Девушки преданы танцу совершенно искренне, как и Маша…

Наталья ЛЕБЕДЕВА.

Подробнее читайте на vesti.lv ...

57 +