2016-7-15 07:20 |
Ландыши и ананасы, питоны и крокодилы, чайки и колибри, жуки и бабочки — натуральные и искусственные — в женском гардеробе В Музее декоративного искусства и дизайна открылась уникальная выставка историка моды, театрального художника, коллекционера, писателя Александра Васильева «Укрощенная природа.
Мода от XVIII до XXI столетия».
Риге очень повезло - это уже восьмая ежегодная экспозиция выдающегося в мире моды и театра специалиста, абсолютно новая - у нас проходит ее мировая премьера. Осенью она отправится в Вильнюс, а после - по всему миру.
Александр извлек из своей коллекции 85 женских и мужских нарядов и 512 аксессуаров. Эта экспозиция - своеобразный диалог эпох. Балтийская федерация моды на открытии выставки вручила Александру Васильеву свою награду.
Подарки актрис и моделей
Экспозиция сгруппирована по разделам - «Лес», «Экзотическая природа джунглей», «Дикие африканские животные», «Овощи и фрукты», «Сад и парк», «Побережье моря и океана», «Пернатые и насекомые».
- Выставка ни на какую другую не похожа, потому что аспект природы и моды явен, но ни у кого не поднималась рука на объединение этих двух понятий, - ведет по залу наш гость. - Люди - часть природы, мы все вышли из моря, через лес, питаемся продуктами природы.
В XXI веке мы часто забываем о связи человека с природой - у него, похоже, прямая связь сегодня только с компьютером. И мы действительно отрываемся от того, что нас окружает, что взрастило. А ведь самые большие ценности в мире - бесплатны: солнце, небо, вода, воздух. Мы же природные ценности часто заменяем мнимыми драгоценностями, которые таковым не являются.
Первый раздел мы разместили в бывшем алтаре самой старинной католической церкви в Риге. Хочу от души поблагодарить дизайнера Юргиса, который с такой любовью все здесь устроил и воспринял все мои пожелания о тенях, ветках, растениях, которые должны быть частью экспозиции.
В первом отсеке модели выставлены на фоне колышащегося ковыля - платья, посвященные побережью, морю, дюнам. Первое - светлое, это модель знаменитого модельера Курежа на тему «капли воды», другое - «Рыбка», третье все вышито натуральными, сегодня занесенными в Красную книгу красными кораллами. Это большая ценность - и материальная, и модная.
Вот это платье Хуссейна Чалаяна, современного британского дизайнера, было выполнено для знаменитой топ-модели Натальи Водяновой, которая вышла замуж за супермиллиардера, хозяина Дома моды Hermes, и живет в Париже. Это ее подарок.
Из редких моделей хочу показать вам шанхайскую 1948 года - на тему New Look, с ручной вышивкой на морскую тематику, выполненную китайцами - принадлежал поэтессе Ларисе Андерсен. А вот платье, которое мне недавно подарила ваша Мирдза Мартинсоне, - на тему зимнего моря. Это рижская модель, выполненная в 1977 году.
«Живая» чайка на шляпе
- В витринах направо и налево - аксессуары, тема моря очень интересно рассказана через бедных птиц моря - чаек, бакланов, уток, гусей и других водоплавающих, - продолжает свой рассказ историк моды. - Они пришлись по вкусу женщинам в эпоху югендстиля и позднее, из их перьев и даже туловищ сделаны шляпки, муфты, украшения - как на этой гигантской шляпе, где чайка чуть не вся прилегла на тулью женской шляпы.
А возьмите янтарь, кораллы, ракушки, перламутр, жемчуг - все, что связано с морем! Между янтарем и кораллом прямая связь: и то, и другое лежало в воде, и то, и другое имеет растительное происхождение. Поэтому так здорово, если кораллы монтируют с янтарем и к ним добавляют жемчуг. Желтый или коричневатый янтарь, белый, розовый или красный коралл, белый или розовый жемчуг - это настоящая сюита цветов!
В середине зала - «Сад и парк», цветочная тема - самая популярная среди женщин. В мире нет ни одной дамы, у которой не было бы платья в цветочек. Цветочки и женщина неразделимы, они их любят - как сухие в книжке, как в горшках на окне, так и когда им дарят поклонники или мужья живые цветы.
Старейшее в этом разделе - платье с кринолином 1860-х годов, сшито в Москве из французской привозной ткани, выпущенной в Эльзасе. Это кашемир с набивным рисунком и более чем тридцатью оттенками разных красок, использованных для проката орнамента. В XIX веке это представляло сложнейший технологический процесс!
Две ценные модели - одна с темной шляпой и рядом - парижского дома моды «Сестры Кало», крупнейшего в начале ХХ века, специализировавшегося на цветочном орнаменте.
Ландыши из фарфора
- В центре - уникальная модель Haute couture Дома моды Кирилла Гасилина, выполненная в единственном экземпляре на тему «Ландыши New Look Кристиана Диора». Это платье из шелка, где каждый цветок ландыша на аппликации сделан из фарфора вручную. А стебельки и лепестки - ручное кружево зеленого цвета.
Пеньюар от парижского Дома моды Кальвера известен тем, что получил золотую медаль на выставке ар-деко 1925 года в Париже как лучшая модель женского белья.
Подробности читайте в новом номере «Вести Сегодня Неделя» с 15 июля
.Подробнее читайте на vesti.lv ...
