2016-5-30 10:33 |
У нас побывал легендарный русский дирижер, народный артист СССР, лауреат Госпремии СССР Владимир Федосеев. Маэстро дирижировал Латвийским национальным симфоническим оркестром на заключительном концерте сезона.
Владимира Ивановича уже десятки лет приглашают дирижировать самыми выдающимися, именитыми симфоническими оркестрами - Венским, Токийским, Цюрихским, Дрезденским, Радио Франции, Баварского радио и многими другими.
А для концерта в Риге он выбрал русскую музыку - Третью симфонию Александра Скрябина и Второй фортепианный концерт Сергея Рахманинова. За роялем был наш талантливый пианист, прославляющий имя Латвии по миру, Андрей Осокин. Зал взорвался стоячими аплодисментами.
Любил ли Рахманинов Скрябина?
- Я рад и счастлив, что спустя почти три года вновь приехал сюда, чтобы дирижировать таким прекрасным оркестром, - делился с газетой «Вести Сегодня» маэстро. - У вас замечательные музыканты и концертмейстеры. Оркестр принимает все замечания и точно их выполняет - буквально через минуту. Для меня это большая радость.
Общаемся на русском.
- У вас замечательная скрипичная школа, очень красивый звук. Программа концерта была довольно сложная и необычная, редко исполняемая. Ну кроме Рахманинова, конечно.
Почему мы поставили Рахманинова и Скрябина в одной программе? Потому что оба великих были, конечно, не врагами, но считались противниками. Хотя оба романтика, но пути у них совершенно разные. Скрябин принял много французского - у него даже обозначения партитуры на французском. Рахманинов же - очень русский композитор. Я специально подбирал таких композиторов, которые были очень скромными, стеснительными в жизни. Скрябин был очень красивым мужчиной и всегда этого стеснялся. В комнате садился спиной к окну, чтобы свет не освещал его красивую голову. Стеснялся своей красоты, но выражал это все в звуке.
Ваш замечательный пианист Андрей Осокин представил Рахманинова блестяще, он его понимает и безупречно воплощает.
Музыка победила санкции
- У музыкальной России с вашей страной прежде были хорошие традиционные связи, с Академическим хором «Латвия» мы делали много программ. Ваше хоровое искусство - одно из самых значительных. Мы все это помним и жалеем, что отчасти это немножко ушло, но надеемся, что вернется.
Эти все политические ветры не мешают нашему искусству, дружбе и сотрудничеству, искусство выше всех этих проблем, и мы не чувствуем никакого дискомфорта в общении друг с другом.
У нас тоже не очень гладко все в России, нам тяжело, и тем интереснее, что к музыке сегодня больше внимания, даже у молодежи. Музыка помогает защитить нас от неприятных вещей - молодые люди стали массово ходить на концерты. Мы много ездим по разным странам и нигде не чувствуем этих санкций - нет их! Просто нет, слава богу. Поэтому мы счастливы, что занимаемся музыкой, а музыка - самое главное.
- Вы всегда говорили, что все можно выразить через звук…
- Звук - это самое большое выражение чувства. Потому что техникой обладают многие оркестры, все музыканты оканчивали консерваторию, но вот качество звука - это тот разговор с публикой, через который идет понимание.
Конечно, чем ты старше, тем ты больше накапливаешь, такой «собирательный образ» нашей жизни создается. Дело не в руках - дело в глазах, дирижер дирижирует глазами.
Вот в Вене, к примеру, есть два зала: один - Musikverein, другой - Konzerthaus. Во втором можно играть хоть симфонии Малера, а в первом - сложно, не весь звук «умещается» в этом помещении - так бывает. Хотя Musikverein считается «золотым» залом Вены.
«Вена меня создала…»
- Вы с 1974 года руководите Большим симфоническим оркестром им. Чайковского (БСО). Читала, что путь у вас был очень тернист и признали вас в родной стране только после Вены…
- Я ведь был сначала баянистом, а потом дирижером оркестра народных инструментов. А у нас к народникам относились своеобразно, считая их чем-то второстепенным. Меня поддержал великий дирижер Евгений Мравинский и пригласил на цикл молодых дирижеров в БСО. Мне помогал великий русский композитор Георгий Свиридов. Но ходу мне не давали - даже писали письма протеста в ЦК. Мы тогда с женой Ольгой Ивановной даже подумывали уехать из Москвы…
И тут меня пригласили на место главного дирижера Венского симфонического оркестра - я стал первым в истории этого коллектива русским дирижером. Десять лет руководил им - параллельно с БСО, и сейчас постоянно приглашают. У нас всегда так: нет пророка в своем отечестве.
Меня создала Вена - как дирижера и человека. Она меня защитила от собственной страны…
- Есть ли различие в восприятии музыки российскими и зарубежными музыкантами?
- Различий практически нет, есть разные школы. Русская школа для струнных считается лучшей - я чувствую, что и в Америке практикуют именно эту школу, взяли ее на вооружение. Французы лучше на духовых, у них школа. Но у нас в России, а потом в Союзе была немецкая школа дирижирования - меня воспитал легендарный дирижер немецкого происхождения Лео Гинзбург.
Единство культур
- Но когда мы играли в советское время - Бетховена, Моцарта, Шумана, - нас критиковали сильно на Западе за непонимание стиля этих композиторов. Да, мы были закрытым обществом. Когда играли «Рейнскую симфонию» Шумана, говорили, что мы играем ее «по-волжски».
Теперь это все кончилось. Наш Большой симфонический оркестр им. Чайковского играл Бетховена там, где жил композитор, - начиная с Бонна, где он родился, и критика написала, что да, это Бетховен, только еще более глубокий.
А как японцы очень чувствуют нашу музыку! Чайковский для них чуть ли не национальный композитор, они так и говорят.
Поэтому я ратую за взаимопроникновение культур, нужно приезжать друг к другу, выступать совместно. Есть венская школа, есть русская школа - я приезжаю с русской, и оркестры всего мира принимают это. Правда, когда уезжаю, через неделю они все забывают и вновь возвращаются к своему. Общение школ очень-очень важно - тогда вызревает какое-то общее сознание.
Лемешев в деревне
- Вы говорили, что перед тем как дирижировать русской музыкой, вам надо обязательно побывать на природе - она дает вам советы…
- Великий Сергей Лемешев ездил в деревню к маме перед каждым исполнением Ленского в «Евгении Онегине». Мама ему пела, и когда он возвращался в Большой театр, то пел на сцене так, как советовала мама.
Важно обязательно общаться с первоисточником жизни. Мусоргский говорил: «Музыку сочиняем не мы, а народ, мы только аранжируем». Главное - не делать какую-то отсебятину. Все же можно прочитать за нотами… В народной музыке все есть - тот же Чайковский проводит в своей Четвертой симфонии тему «Во поле березонька стояла».
Это все в крови должно быть. Я - выраженный русский человек, обладающий всеми качествами русской души. У нас душа все-таки другая. Вселюбимость, любовь - ее отличительные качества. А любовь - это Бог. Любить все, даже то, что тебе не хочется, - так у нас в православии заповедано. А потом, какие у нас традиции: Толстой, Достоевский, Пушкин. Композиторы питались народной музыкой. Бедный Рахманинов как тосковал и метался в эмиграции, но не мог вернуться. А меня всю жизнь ругали за то, что я очень русский…
- Вы - член Патриаршего совета по культуре… В чем состоит ваша миссия?
- Стараемся приехать с БСО туда, куда нас приглашает дать концерт Святейший Патриарх Московский и всея Руси Кирилл. Играли на площади перед храмом Христа Спасителя. Наши музыканты - прихожане храма Святого царевича Димитрия, мы его «спонсируем».
Недавно исполнили в Москве, в зале на 6000 слушателей, «Страсти по Матфею», которые написал митрополит Илларион. Играли это произведение в Ватикане - тоже в огромном зале. По разным российским городам ездим с этим сочинением.
Именно наш оркестр звучит в фильме Павла Лунгина «Дирижер», где исполняются «Страсти по Матфею». Конечно, владыка Илларион следует путем Баха - тот же текст, а как люди горят желанием слышать это!
Икона в нагрудном кармане
- Я читала, что вы не расстаетесь с талисманом от вашего предшественника в БСО Николая Голованова - Иверской иконой Пресвятой Богородицы. Она и сейчас с вами?
- Всегда у меня в левом нагрудном кармане - мне эту небольшую деревянную иконку передала сестра Николая Семеновича. Он всегда клал ее в левый карман, и я так делаю и молюсь - она мне помогает… Преклоняюсь перед великим русским дирижером и композитором Головановым. Он ведь еще в те годы писал духовную музыку, которая и сейчас звучит в храмах. А когда мы приезжаем в свой домик на Валдайском озере, ходим с Ольгой Ивановной в Иверский монастырь.
- А видите ли вы достойную вас и других великих смену в дирижерском цеху?
- Дирижер как профессия, мне кажется, уходит. Дирижеры сейчас теряют свое качество - смены особо не видно. Остались на этой ниве Марис Янсонс и Геннадий Рождественский - моего поколения, молодые Андрис Нельсон и Александр Ведерников. Но ведь культура ведь так и живет: провал - взлет.
- Есть ли такая музыка, которой не могут дирижировать ваши молодые коллеги?
- Конечно! Герберт фон Караян взял в работу 3-ю симфонию Брамса после 40 лет, потому что он ее не мог понять в молодости. 9-й симфонией Бетховена нельзя дирижировать в 20 лет! Ты, конечно, продирижируешь - но мало что дашь тем, кто слушает. Дирижирование - это не чтение нот, а выражение чувств…
А современные режиссеры меня просто возмущают. Какие «интерпретации» классики они делают в Большом! Если идет «Иван Сусанин» или «Евгений Онегин», то все пьют водку, даже дети. Русский? Значит, должен пить водку. А ведь водки-то и не было в то время.
- У вас счастливый брак с Ольгой Ивановной Доброхотовой, музыкальным редактором высшего полета. Когда она вела музыкальные программы на ТВ, весь Советский Союз был у экранов…
- Так Господь устроил - живем в любви и согласии уже 40 лет. Супруга с самого начала задавала мне высшую планку интеллигентности в музыке, направляла, корректировала…
Ольга Ивановна и сейчас трудится на телевидении - на канале «Культура».
- Мечтаю с помощью Московской мэрии сделать концерт русской музыки, посвященный Сергею Рахманинову, - включается она в разговор. - Днем, на Страстном бульваре, у близлежащего парка, и чтобы окна дома, в котором он жил, были открыты настежь… Начать с огромного хорового сочинения, состоящего из трех русских песен, - чтобы в них почувствовалась Россия…
Наталья ЛЕБЕДЕВА
.Подробнее читайте на vesti.lv ...
