2017-12-5 21:00 |
Латвийский театр кукол поставил спектакль для самых маленьких зрителей, говорящих по–русски — «Черепашка Чепушок», — пишет газета «СЕГОДНЯ». При всей яркости образов, великолепном художественном решении, увлекательности сказочного сюжета спектакль повествует о серьезных вещах - что такое счастье.
Поэтому тех взрослых, которых еще трогает и радует эстетика сказки, происходящее на сцене Малого зала тоже увлечет.
Оживший лес
Вылупившийся из яйца черепашонок Чепушок почти сразу проявил свой характер. Он бойкий и самоуверенный, дерзит родителям, которых считает «живущими неправильно», и собирается уйти от них, чтобы отыскать свое, собственное счастье. Но все, кто встречается на его пути, - Тропинка, Старый камень, Облако, Гора, Заяц и другие животные - в игровой, сказочной манере ясно показывают, что «счастье на дороге не валяется», что важно найти свою тропинку в жизни, а для этого придется потрудиться.
Все, кого встречает Чепушок в лесу, в горах и долинах, одушевлены, разговаривают с главным героем, поют замечательные и поучительные песенки. Это все искусно сделанные художником Анитой Знутиней-Шеве куклы. Она же придумала замысловатое и яркое оформление каждой мизансцены. Перемена декораций происходит, когда занятые в спектакле три актера - Юлия Мещерякова, Лилия Суна и Владимир Свобода, - передвигают ширмы, на которых то солнце, то луна, то лесной антураж, то луговые травы. Каждая мизансцена сложна по своему решению, а ведь актерам еще нужно управлять всеми куклами. И чудесные песенки с хорошими словами тоже поют они.
Интересно решены все сцены с путешествием Чепушка, особенно та, где он упал в водоем и ему встречаются и рыбы, и лягушки. При помощи аквариума, а на самом деле зеркала, создается полная иллюзия подводной жизни. Облако говорит с неба, творит радугу, по которой забирается главный герой.
Задушевный музыкальный спектакль играют в двух небольших действиях, так что маленький зритель не успеет утомиться.
Реакция малышей в зале была самая непосредственная и живая. Они подсказывали главным героям слова и действия, выбегали к самой сцене - благо в Малом зале она рядом. Но и актеры порой обращались к ребятам с просьбой подсказать, что делать или говорить дальше, оценить то или иное действие героев. Такая получилась живая и интерактивная постановка.
Сердечное послание
Поставил спектакль по сказке Жана Гривы режиссер Марис Користинс. Хорошо известную маленьким латышским читателям книжку с иллюстрациями Маргариты Старасте на русский язык перевел Сергей Тимофеев, сочинив душевные, остроумные и поучительные тексты песен для созданной Сильвестром Земгалсом музыки.
- Я из того поколения, которому кажется, что и детям, и родителям все еще необходимо такое сердечное, правдивое, может, даже и наивное послание об основных ценностях и непреложных истинах в этом в столь сильно раздираемом противоречиями современном мире, - размышляет Марис Користинс. - Это история о маленьком бойком любознательном Чепушке, который пошел по свету счастье искать, убежденный, что где-то есть такое место, где без усилий и труда, а скорее проворством и хитростью он сможет его найти. В чем-то мы все такие Чепушки, которые порой гонятся за подобными иллюзиями, не оценивая здраво и трезво то, что у нас есть… Послание сказки очень простое: счастье нельзя найти, его можно только создать самому. «Чтобы стать счастливым, нужно потрудиться», - эти слова звучат в спектакле. Столь просто и одновременно сложно. Это опять и опять надо напоминать не только детям, но и взрослым.
Хотя кто знает, что такое счастье? Иные живут и живут себе, а уже потом понимают, что вот и это, и то и было настоящим счастьем… А относительно имени главного героя - оно обозначает, пожалуй, что этот персонаж, не особо задумывающийся о смысле жизни, такой недалекий Чепушок, который после, в итоге всех своих сказочных странствий, обретает некую зрелость, мудрость, что ли…
Пять черепашек и две лягушки
Но актерам пришлось, конечно, потрудиться немало. Потому что кукол для иных мизансцен было сделано по нескольку.
- В сцене в водоеме, к примеру, у нас три Чепушка и две лягушки, - поясняет Юлия Мещерякова. - Потому что один плавает, другой играет роль его отражения, а третий - на суше.
Я заметила, что у актеров в спектакле сильная и выразительная мимика, они сами играют то, что происходит в спектакле.
- Это и хорошо, и не очень, - заметила Лилия Суна. - С одной стороны, чтобы донести до маленьких зрителей чувства персонажей, мы должны выражать их втрое сильнее… Для ребят 2-5 лет у нас не так часто ставятся спектакли, ведь и литературы такой совсем немного. И режиссеров, которые работают с этим материалом, уже практически не осталось. Разве что наш Марис и Вия Блузма умеют это ставить. Да, порой приходят приглашенные режиссеры драматических театров, которым кажется, что для детей ставить легко, - а не получается.
- В таких спектаклях, понятно, должно быть все очень просто, но не примитивно, - включается в разговор Владимир Свобода.
Лилия: - Мы не можем 2-3-летнему малышу сказать напрямую: «Ты должен трудиться, чтобы стать счастливым!». Но в этом же вся мораль! Как ее донести? А средствами сказки все это делается легко и приятно.
У каждого из нас было по нескольку персонажей. Владимир играл за Папу-черепашку, за Камень, Гору, Облако, Льва - пять образов. У меня - Тропинка, Лягушка, Ворона, Заяц, рот и хвост Льва - это большая кукла. А актер-то один! Сколько там должно быть у него всего на его профессиональных «полочках», чтобы моментально по ходу действа преображаться в совершенно разные образы! Чтобы это было разнообразно и никто бы не подумал, что это один и тот же актер.
Владимир: - Понятно, что «щелканье переключателем» образов получается не сразу, а нарабатывается в процессе репетиций. Важно не столько голосом показать, сколько выявить разные характеры. Была и другая сложность. Я ведь драматический актер, и у меня это первый опыт работы с планшетными куклами, хотя в театре кукол уже несколько лет играю. Благодаря моим коллегами и режиссеру что-то уже получается.
Юлия: - Мы используем разные типы кукол: штоковую марионетку - это Чепушок, его родители Черепашки, Заяц, Лев - и предметную куклу - такую как Облако, Гора, Тропинка, Камень.
Мой главный герой - Чепушок, «мальчик», и мне нужно было время, чтобы к этому привыкнуть. Мне наш режиссер Марис поначалу постоянно напоминал: «Ты - мальчик, а не девочка!». И по голосу, и по поведению это должен быть мальчик. С одной стороны, это не так сложно - посмотри на детей, которые бегают на улице или по фойе театра, вспомни себя в детстве.
Владимир: - У Юли непростая роль. Здесь ведь недопустимо уйти в кривляние, а показать ребенка естественно не так-то просто.
Лилия: - Пока непонятно, сможем ли мы на последующих спектаклях расслабиться или будем все время в напряжении. Бывают редкие постановки, где ты более-менее отдыхаешь, а после иных тебя «выжимать» приходится. Вот как наша тоненькая Юля играет Пеппи Длинныйчулок - еще кило на два худеет после него.
О том, как актеры справлялись на небольшой сцене с происходящим все время очень сложным передвижением ширм, стоящих по всей площади, они заметили:
Лилия: - Да, было непросто, мы поначалу натыкались на края каждой из них, но потом «тело наше изучило» эту площадку, да и мастера постановочного цеха чуть-чуть подпилили края. Марис поначалу ворчал, что мы цепляемся за ширмы, а потом сам, побывав на сцене, изумился, как мы не падаем среди них. Мы Марису предлагали, что можно по ходу доработать в каждой мизансцене, и он наше видение принимал. Работали дружно.
Остается добавить, что ближайшие спектакли «Черепашка Чепушок» пройдут 9 декабря и 7 января.
Наталья ЛЕБЕДЕВА.
.Подробнее читайте на vesti.lv ...
