фото показано с : vesti.lv

Замечательная пьеса–сказка Райниса «Золотой конь» уже не раз воплощена средствами театра, кино и анимации. А ныне взрослым зрителям предлагается посмотреть кукольный спектакль. Национальные коды Латвийский театр кукол выпустил его в рамках программы подготовки к 100-летию страны.

Поставил «Золотого коня» известный режиссер из Бразилии, работающий в Голландии, Дуда Пайво.

Выбор не случайный. За пару последних десятилетий Пайво получил более 25 наград за свои постановки, являющие собой междисциплинарные формы искусства и использующие уникальный сценический язык. Режиссер смело объединяет в спектаклях современный танец, кукольный и драматический театр.

Как рассказал сам постановщик, он искал нечто из латышской мифологии и литературы, раскрывающее коды национальной культуры. «Золотой конь» показался ему подходящим для этой задумки. Универсальный сказочный код с широким набором традиционных символов позволяет, на его взгляд, сказать о многом, хотя в пьесе доминирует патриархальное видение мира.

Шок и трепет

- В этом мире все движение идей определяют мужчины, а женские слабость, безответность и покорность романтизируются. В моей постановке борьба этих двух крайностей нашего бытия символизирует шахматная доска, которую раскидываю на полу сцены. А борьбу каждого героя не на жизнь, а на смерть обозначают черные и белые клетки.

Действуют и шахматные фигуры. Они воплощены Пайво как некие «половинки» действующих лиц, обращенных к публике в профиль, - как бы мы видели фигуры, наблюдая за игрой.

Визуально смотрелось это странно, да и искусно сделанные цеховыми мастерами театра пластичные фигуры «с прическами», по замыслу постановщика, были уродливыми и неприглядными. По ходу пьесы у ведьмы, к примеру, в процессе борьбы отрывают сначала мягкие кукольные руки, а потом и ноги. Смотрелось это жутковато. Таков наш мир? Не хотелось бы верить…

Я возразила Дуде: эстетика эта не наша, «Золотой конь», как и сам Райнис, его творчество - святыни Латвии. Зачем их в таком виде представлять?

- Это очень важно для нации - посмотреть на все это со стороны, на национальные и вселенские ценности, переоценить их, - считает Дуда. - У меня новый взгляд на сказку. А средствами театра кукол можно сказать гораздо больше, нежели с живыми актерами. Куклы мягкие - это метафора, означающая, что с человеком можно сделать все, что захочется.

Такими способами заостряю чувства зрителя, рождая подлинные, глубинные человеческие эмоции из нашего подсознания. А с другой стороны, при виде куклы в каждом из них пробуждается ребенок. Даю актерами возможность почувствовать себя в разных образах и ситуациях - ведь каждый из них «надевает» на себя разные роли, а в прямом смысле - разные кукольные «тела».

Этой сказке уже 100 лет, пришло время ее обновить. А современными средствами их можно выразить лучше. Призываю к диалогу, открытости, предлагаю посмотреть на все со стороны, а вы закрываетесь от этого нового взгляда…

Впрочем, судить обо всем зрителям. Спектакль для взрослых идет на латышском языке, автор музыки - ударник и композитор Рихард Залюпе, костюмы создала Вита Радзиня, сценограф - Андрис Эглитис. Заняты актеры Байба Ванага, Лиените Осипова, Друвис Анусанс, Александр Ионов и Анри Сирмайс.

Наталья ЛЕБЕДЕВА.

Подробнее читайте на vesti.lv ...

150 +