2017-1-11 18:15 |
Но есть ему пока нечего…В прошлом году на национальный киносмотр Lielais Kristaps было заявлено 6 полнометражных художественных, 12 короткометражных, 17 полнометражных документальных, 15 короткометражных, 6 анимационных и 18 студенческих фильмов.
Жюри провело непростую работу, разместив творения отечественных мастеров и стажеров по 23 номинациям.
Успел во ВГИК и на Рижскую киностудию
Мой собеседник - один из тех, кто понимает, что в кино хорошо, а что плохо. Дмитрий Павлович Ранцев (1966) сподобился в жизни дважды поступить из Риги в самые престижные учебные заведения СССР в общем порядке. Правда, ни мехмат МГУ, ни режиссерский ВГИК он не окончил. В первом случае помешал призыв в непобедимую и легендарную, а во втором - не сошелся взглядами с мэтром Геннадием Полокой, заведовавшем мастерской. Пришлось Диме перейти на киноведение, также, впрочем, не увенчавшееся дипломом.
К тому времени он уже испытал себя в профессиональном кинопроцессе. Причем на аудиовизуальном стыке - звукооператором. Дело это для Дмитрия тоже весьма близкое: в начале 90-х он создал собственную группу, с которой играл на концертах Рижского рок-клуба.
- В 1993 году работал на площадке, снимали «Рождественский переполох» Вариса Браслы. Рижская киностудия уже начала подразделяться на мелкие структуры, но еще сохраняла формат киностудии. Туда в то время приезжала, например, франко-итальянская группа, чтобы снимать фильм «Нефертити», так как декорации и рабочая сила были дешевле. Кстати, довольно известный французский режиссер Ги Жиль (он потом умер от СПИДа). Картина вышла, и я там в титрах даже представлен.
Трижды участник отборочной комиссии фестиваля «Арсенал» (увы, покойного), Дмитрий также является автором самой объемной (свыше 550 страниц) книги на русском языке о кино, когда-либо вышедшей в Латвии. «Кинотации» (2011) - сборник критических статей о современных фильмах. Сегодня Ранцев занят в трех интернет-проектах: Kinoraksti. lv (латышский), Kinorancev. ucoz. lv (русский) и Artterritory. com (трехъязычный).
Экранов больше, зрителей меньше
- В 1987 году в Риге был 21 кинотеатр, не считая домов культуры. Сейчас же в столице экранов существенно больше: в одном Forum Cinemas 14 залов, а есть еще два мультиплекса плюс несколько независимых кино, как K. Suns. Но в то же время существует мнение, что люди в кино ходят меньше.
- Есть еще меньший, чем K. Suns, кинотеатр Bize («Косичка») рядом. Они себе могут позволить, например, ретроспективу Стэнли Кубрика с лекциями. Или вот вышел в конце года экспериментальный фильм «Это помнят только поезда» моего любимого латышского режиссера Яниса Путниньша. Была только премьера - и вот показ в Bize, который «сочинили» специально под мою статью на Kinoraksti. В большом кинотеатре Splendid Palace тоже имеется малый зал - бывший «Спартак». Там стараются показывать европейское фестивальное, ну, и латышское кино. Так что мест действительно стало больше.
Но в конце советского времени репертуарная политика была более разнообразной - показывали все, что выходило. Ты покупал газету «Киноэкраны Риги» и мог поехать, условно говоря, на Саркандаугаву посмотреть какой-нибудь интересный итальянский фильм. Сейчас в этом смысле все более унифицировано: мультиплексы гонят только коммерческое кино.
- Средний бюджет семейного посещения, если учесть поп-корн и колу, получается в районе 20 евро.
- Это да. Но - ходят люди. Я вообще фильмы в основном смотрю либо на премьерах, либо в интернете. Несколько лет назад я не попал на премьеру Kolka Cool Юриса Пошкуса и отправился в Forum Cinemas. Так вот в зале сидели… три человека, хотя фильм только стартовал.
- Я латышское кино тоже смотрю только в залах, потому что в интернете оно мало представлено. С другой стороны, культура торрентов не распространяется на людей старшего возраста, в провинции кинотеатры «по 20 копеек» закрылись массово, и получается, что сотни тысяч людей по Латвии лишены возможности смотреть фильмы иначе, чем по ТВ.
- Отчасти соглашусь. С Запада пришло мнение, мол, кино - это для молодых. И мейнстрим желается для возрастной аудитории 18-25 лет - она приносит больше всего кассы. Спрос рождает предложение, и сами фильмы про это затачиваются. Хотя есть люди в пенсионном возрасте, которые компьютерно подкованы и следят за всеми новинками.
Госзаказ и цензура
- Возможно ли российский кинематограф сегодня воспринимать как нечто единое? Ведь там, с одной стороны, блокбастеры типа «Викинга», а с другой - камерные ленты независимых студий.
- Россия - большая страна, и общее число фильмов там несоизмеримо с Латвией, оттого и такой разброс. Это было всегда. В 70-е снимал Тарковский, были крепкие коммерческие работы Рязанова и совсем уж… студия имени Довженко. Сейчас россияне дискутируют, следует ли продолжать государственное финансирование фильмов.
- В титрах многих европейских фильмов арт-хауса, или, как их у нас раньше называли, авторского кино, часто идут указания на спонсоров - фонды, министерства и целые регионы. Так что никакого диктата нет, так же как и в России, - вспомним «Левиафан» Звягинцева, профинансированный из бюджета.
- Конечно, нет ничего страшного. Но в России, если идет госфинансирование, в ответ следует ожидание определенного высказывания. Насколько я понимаю, из прокатной версии «Левиафана» заставили вырезать мат, что для меня лично удар ниже пояса, так как я этот фильм смотрел в оригинале с «нецензурной бранью» - и считаю, что иначе нельзя. Иногда это художественно обоснованный прием. Звягинцев снял прекрасный фильм, позже получивший гигантскую долю критики, так как он нелицеприятен для официозного понимания.
- Что ты думаешь о программе кинозаказа к 100-летию Латвии?
- Я сужу по результату: посмотрел фильм и могу что-то о нем сказать. Но, так как кино достаточно длительный и трудоемкий процесс, часть картин не удастся закончить. Конечно, идея неплохая, патриотичная. Однако кино, как любое искусство, живет вне дат и юбилеев, вне социальной структурированности.
Многонациональный синематограф ЛР
- Что еще запомнилось из недавних латвийских фильмов?
- «МОЖ» («Мужчина в оранжевом жилете») Айка Карапетяна был снят в 2015 году, но его переместили на 2016-й, так как годом ранее вообще не было ни одного полнометражного игрового фильма. А потом его «подвинули» совсем новые картины, и в итоге он получил две второстепенные премии. Немного обидно за Карапетяна.
- Его первый фильм «Люди там» (2012) мне очень понравился - там такой брутальный Пурвциемс показан, клуб Rigonda… А в общем, типичная постсоциалистическая история, которая могла произойти от Эстонии до Словении. Фильм «МОЖ», в свою очередь, продвигался как первый латвийский фильм ужасов?
- Вторая работа Карапетяна - это жанровый «пастиш» (фр. - вторичное произведение, повторяющее работу нескольких авторов), постмодернизм. В этом плане - очень интересно.
- Малые страны Европы - Балканские ли, Скандинавские - провели свой брендинг с помощью национального кинематографа. Можно ли сказать, что спустя 25 лет после независимости латвийский кинематограф представляет собой целостное явление?
- Есть крепкие профессионалы - Карапетян, Пакалниня, Пошкус. Евгений Пашкевич снимал «Гольфстрим под айсбергом» 7 лет - картина вышла в итоге в 2011-й, с молодыми еще Данилой Козловским и Екатериной Вилковой, Вилле Хаапсало. Интересно снимает Давис Симанис (1980), прошедший в Латвии все этапы кинообразования, - его отец был замечательным оператором. Талантлив дебютант Ренарс Вимба, снявший в прошлом году хорошую ленту «Я здесь». Но я не уверен, что есть определенная система крепкого кинообучения. Во многом все происходит вопреки, и люди выбиваются сами.
На интервью Дмитрий пришел с 7-летним Ваней, и ваш автор поинтересовался, удается ли с молодым поколением сочетать работу и удовольствие?
- Выяснилось, что он может воспринимать с интересом все что угодно. Недавно вместе отсматривали фильм Лайлы Пакалнини «Заря», тоже нашумевший. Но вот на 3D я с ним не хожу…
Николай КАБАНОВ.
.Подробнее читайте на vesti.lv ...
| Источник: vesti.lv | Рейтинг новостей: 149 |
